Народна артистка, яка має великий досвід і високу довіру серед слухачів, під час війни використовує свої пісні, щоб говорити про біль втрат, крик душі, але й про незламний дух.
Одна з її пісень — «Україні Слава» — у назві вже містить меседж піднесення нації. В описі кліпу зазначено, що “пісня і слово є найсильнішою зброєю, бо мотивує, окриляє і наповнює особливим змістом наше буття”. YouTube
Через образи, символи (матері, діти, рідний край), пісні Білозір передають, що війна — це не лише битва на фронті, а й внутрішня боротьба, травма, біль втрат, але й віра, що світлість перемоги обов’язково настане.
Гурт став символом для багатьох українців під час війни, особливо після перемоги на Євробаченні-2022 з піснею “Stefania”. BBC+2Телеканал СТБ+2
Їх кліп на “Stefania” знімали у населених пунктах, що постраждали від окупації чи обстрілів — Бородянка, Ірпінь, Буча, Гостомель. Це важливо, бо через мистецтво показується той біль, який пережили люди, наочно демонструється руйнування й вимушене переселення, але й сила відродження. stv.detector.media
В інтерв’ю учасники гурту говорили про те, що для них музика — це спосіб бути зі слухачами, підтримати, не дати опустити руки, не дозволити тузі загубитися. Наприклад, у перше інтерв’ю після перемоги вони згадували, як важко було, скільки емоцій, страху, хвилювання було під час виступу — але важливо, що пісня і сам виступ стали наріжним каменем, який об’єднав і всередині країни, і за кордоном. Телеканал СТБ
Цей регіон став одним із центрів культурного опору. Музиканти з Прикарпаття тримають музику “живою” — концерти, громадські акції, локальні виступи, волонтерські імпрези, збір коштів через мистецтво. Kalush Orchestra мають коріння в Прикарпатті — у селах їхніх учасників. Одна зі зйомок документального фільму про гурт відбувалася саме там, і ці спогади відзначаються як джерело сили й натхнення. vikna.if.ua
Музиканти Івано-Франківщини через свою творчість зберігають автентичність, народні мотиви (фольклор, інструменти, мова) і часто поєднують їх із сучасним звучанням, що резонує з молоддю та з тими, хто на фронті чи в тилу.
Миколаївщина — регіон, який зазнав серйозних обстрілів і руйнувань, особливо прибережна та прифронтова зона. Тут музика виконує подвійний функціонал: по-перше, як підтримка морального духу — концертні ініціативи для місцевих, на фронті чи в укриттях; по-друге — як фіксація того, що пережили: пісні про втрату, про розлуку, про перемогу як майбутнє.
Сценічні виступи, ефіри, пісні, які записують місцеві виконавці, часто транслюються через соцмережі та національне радіо, щоб голос Миколаївщини був почутий.
Одеса, попри те, що була відносно далі від багатьох фронтів, також відчувала тиск ракет, блокад, обстрілів і потребу знаходити культурну стійкість. Музиканти — як місцеві, так і переселенці — організовують події, імпровізовані виступи, благодійні концерти.
В Одесі важливою є функція музики як платформи порозуміння — між людьми різних поколінь, між місцевими і тими, хто прибув із зони активних бойових дій. Музика дає відчуття дому, зберігає пам’ять, а також допомагає відволіктись, відчути єдність.
